从造像艺术中解读中国文化印记

　　“造像，是世界文明进程中重要的记录薄，是艺术的记录，也是历史的记录，更是文化的记录。”

　　文化是一种世界共性，就如文明的兴起，没有时间与空间的阻隔，几大文明几近同时兴起一般。文明形成的区域不同，文化的表现方式也就有所不同了，西方文化随顺于西方文明，东方文化随顺于东方文明，宗教体现、艺术表现不尽相同。虽然如此，其文明形成或者文化形成的朝向则是一致的。

　　造像文化的形成，是一种文明进步的表现方式，这种表现方式，应该是来源于岩画记事。随着人类对于生命的表达有了新的追求，有了对事物美的审视，想要将这种思想表现在某个体相之上，让思想的灵魂转化为实体表现。由此，在艺术的造物上赋于了精神的灵魂，眼神、体势、线条……它们发声了。

岩画

三星堆文化造像

　　中国的造像文化起源很早，从有形的标本来看，要比世界同等文明程度国家更加丰富。红山文化、良渚文化、三星堆文化，看似简单的造型，但对于当时社会情况而言，却是极度不可思议的创作，那些赋于造像灵魂的“艺术者”，在没有太多参照物的情况下，依照自然的信仰、生活的悟道，用最为简单的刀法，刻画出文明的记忆，刻画出信仰的表现，刻画出艺术的悟道。

　　所谓中国文化是世界最有代表性的文化元素，不仅仅因为它文明形成的时间，更多的应该还是它的包罗万象，这种包容性能就如同大海一般，十方细流汇聚其中。而造像艺术，由最初的信仰表现，再到后来的艺术升华，也是在文化多能的带动下形成的。以一份敬天地之虔诚心，以对自然的恭敬心，刻画了历史的记忆、传承的印记。

　　这份印记，在最初形成的前提条件不尽明朗。究其原因，是信仰的祭祀，还是其它因素，我们无法真正探究(因为我们没能进入到那个时代，所有的推理都不能真正的认知到当时的特定现象。就如同儒家所讲“未知生焉知死”)，但它留下来的是雕刻艺术的传承体系，实实在在的为中国文化增添了浓墨重笔的元素。雕刻是单一的，它所折射出的艺术表现却是多元的，线条间表现的是造物者的精神境界，这种境界是无杂染的，不受外力的影响，没有尘世的束缚，这种境界是心与物的连通，相由心生，生的不只是自我的面容，所造之像亦是如此。

相由心生

　　文化定向，是文明进化到稳定期形成的，中国文化正是在这种不断的文明进化过程中孕育而成的，所以我们说中华文明上下五千年。具体什么时期是中国文化的形成，未必有人能够说清楚，但它的形成过程，我们能够在文字与历史物件中解读到。在可解读的历史或物件中，造像是其中非常重要的元素，它记录了文明的进化历程，也记录了文化的定向。从石器文明到春秋战国，再到汉唐宋元明清，造像艺术不断升华，由记录的岩画，转为立体的雕刻，再到唯美的线条艺术表现，眼睛看到是造像的庄严，剖析开来却是中国文化在演变过程中留在造像上的文脉。

　　在中国造像艺术的记忆标签里，佛教造像无疑是最具代表性的标签之一。新疆克孜尔石窟、敦煌莫高窟、天水麦积山石窟、大同云冈石窟、洛阳龙门石窟、重庆大足石刻、邯郸响堂山石窟、青州云门山石窟、杭州飞来峰造像、大理石钟山石窟等大型造像群，都是艺术的宝窟，文化的标签。五胡十六国（我们习惯性将南北朝的造像年代称之为五胡十六国）、唐宋元明文化的串引，在这些石窟造像中得到了充分的体现。当我们在解读这些造像形体的时候，可以明确地知道它的纪年情况、造像背景，深加解析甚至可以阅读到它当时的社会发展现象。

北魏蔚县石峰寺             北齐龙兴寺窖藏遗址出土

　　佛教造像真正意义上有体系的形成，应该是在五胡十六国（南北朝时期），这段时间的政治处于变化期，文化随着朝代的迭变，快速形成，快速转化，但相互之间又有着切割不断的文化纽带。就如同这个时期大家对佛教有着很深的信仰一般，虽然佛教经历了“三武一宗”之北魏太武帝的灭佛运动，但也没有影响到后任帝王对于佛教的信仰热情，这种信仰的表现，除了帝王带众学修佛法以外，最为突显的应该就是佛造像。帝王赐田建寺，凿石制像，士大夫、民众效仿跟从，大量的供养佛在这样的信仰环境下出现，是信仰的虔诚，也是当时的一种文化现象。或制铜像、或制石像，或留纪年于像背、或留于像座，一像呈多元体现。

　　“供养佛“在中国造像艺术研究中词语的出现，也应该是大家对这个时期大量制刻”板凳佛”供养的专称，虽然佛教在早期雕制佛像也是出于供养，但并没有以“供养佛”这样的专有性词语做为称谓。“板凳佛”也是研究者对那个时期的铜制“供养佛”的专有名称，制像者以凳几式样替代须弥座，立佛于其上，故有其名，此后历代并没有再出现以“板凳佛”为专称的造像，但“供养佛”之名在隋唐以后得到了大量的延用，而且在材质上更加丰富多元。

藏传佛教“擦擦”压模造像

　　在唐代，铜石制像有所减少，制像者更多的以陶、瓷、木、生漆为素材。这些制像素材的出现，也是当时工艺进化的具体表现。在这些新型制像素材中，“供养佛”用到最多的是陶土，主要是因为陶土制佛相对比其它素材更加容易，制作一个模具就可以造许多的佛像，有些寺院为了让“供养佛“更具代表性意义，将寺院殿堂内所造大型佛像多出来的泥土进行收集清理，统一制成佛像，分赠于信徒供养，以资功德。唐以后，铜、陶二种元素一直被中国佛教做为”供养佛“的主要素材使用，没有汉传，藏传、南传之分。

　　五胡十六国时期，造像具有很重要的形态背景，虽然中国文化元素依然贯穿着民族文化，造像本体属于中国文化体系，但就造像形态（脸部形象等）而言，却不是都以汉文化为突出表现的，这应该与当时执政者所属民族有关。对于中国文化与佛教造像，唐朝是一个非常重要的时代，从这个时代开始，宋元明清朝代更替，但再没有离开过以汉文化为中心点的线脉。

　　汉文化是一个方向，而中国文化元素在唐朝建立了一条圆满的中心轨道。当然，中国文化的方向是经过几千年的传承形成的，几千年的积淀优化了中国文化的表现，这种优化的过程，重要的是包容，就如同经历了上千年的佛教造像，一抹微笑是永远不变的根本。